تكنولوجيا ضد الإنسانية- نظرة على فيلم مهمة مستحيلة الأخير
"عليك الابتعاد عن الإنترنت،" يقول إيثان هانت (توم كروز) في منتصف ضربه لمساعد أحمق متطرف. يبدو أن الرجل المسكين شاهد الكثير من فيديوهات يوتيوب حول الفوائد المحتملة للذكاء الاصطناعي الواعي. مثل سابقه في عام 2023، Dead Reckoning Part One، Mission: Impossible—The Final Reckoning يأتي مبرمجًا مسبقًا بالكثير من جنون الرهاب التكنولوجي حول عالم أصبحت فيه الحكومات والإرهابيون على حد سواء سجناء لأجهزتهم الخاصة.
الفرق هو أنه حيث اقتصر إيثان في المرة الأخيرة على التفكير في التهديد الوجودي الذي تجسده "عدو الله" الواعي المسمى بالكيان، هنا يندمج معه. داخل التابوت المصنوع من الفولاذ المقاوم للصدأ والذي يسمح للكيان بالتفاعل مع الزوار البشريين، يظهر بطلنا نبوءة مروعة للأشياء القادمة: ساعات يوم القيامة، والتداعيات النووية، ونهاية الحياة البيولوجية على وجه الأرض كما نعرفها. ولحسن الحظ، يُظهر له أيضًا بالضبط ما يحتاج إلى القيام به لمنع كل هذا من الحدوث. بعض الأبطال يخوضون مهمات رؤية؛ إيثان هانت لديه ملخصات سيناريو.
هناك الكثير من المونتاجات ذاتية الإشارة في The Final Reckoning، التي تمتد لما يقرب من ثلاث ساعات. بالإضافة إلى حديثه مع الكيان، يحصل إيثان على مونتاج شخصي للغاية لأفلام Mission: Impossible السابقة، وهو شريط تسجيلي يتم عرضه عبر شريط فيديو VHS. إن وجود هذا الشريط وجهاز الفيديو القديم الذي يتم تشغيله عليه يزيد من النص الفرعي لما تتم فوترته، من عنوانه وصولاً إلى الأسفل، باعتباره الدفعة النهائية من امتياز الأفلام الضخمة في القرن الحادي والعشرين. (لتسجيل ذلك، سنعتبر فيلم Mission: Impossible الأصلي فيلمًا للألفية، على الرغم من أن الموسيقى التصويرية الثقيلة بأسلوب البوب البريطاني تعطي انطباعًا عن أنني أحب التسعينيات.) من ناحية، Dead Reckoning هو في الأساس فيلم عن ضرورة البطولة الحقيقية كلحم ودم كترياق لطغيان الخوارزميات. من ناحية أخرى، إنها جولة انتصار ممتدة على أرض مقدسة، مليئة بالتذكيرات بأيام مجد صندوق النقد الدولي ومطاردة بأشباح إخفاقاته.
هناك الكثير لتتبعه في The Final Reckoning، وليس كل شيء يعمل بشكل جيد على قدم المساواة. يكفي القول أن استعارة نص اللوديت، مع إشاراته إلى التجسس التناظري في شكل بث شفرة مورس، والنسخ الاحتياطية للأقراص المرنة، وبعض الجراحات الارتجالية الطارئة، هي أكثر إقناعًا من الطعنات في خدمة المعجبين. كل تلك المقاطع والمكالمات من الأقساط السابقة تنتهي بكونها ذات حدين. بالتأكيد، من الممتع رؤية لقطات لكروز متدليًا من سقف قبو سري لوكالة المخابرات المركزية في فيلم Mission: Impossible الأصلي؛ إن حيوية تلك الصور بمثابة تذكير بأن فيلم برايان دي بالما لم يكن مجرد فيلم هزيل وشنيع (ومليء بالطاقة الجنسية) ولكنه كان أيضًا متواضعًا نسبيًا في النطاق والحجم. من ناحية أخرى، فإن هذا التذكير يجعل المرء أيضًا يدرك إلى أي مدى وصلنا. من بين جميع الصفات التي أظهرتها الأجزاء اللاحقة المختلفة من M:I، فإن التواضع ليس واحدًا منها.
للأسف، لا يتضمن مونتاج Final Reckoning إشارة سمسار القوة المتخفي لأليك بالدوين إلى إيثان هانت بنبرة هامسة بأنه "التجسيد الحي للقدر" (ربما يكون أفضل مونولوج في السلسلة بأكملها). لكن ليس عليه ذلك لأن فكرة هذا العميل السري بالذات كنوع من الآلهة العلمانية - منقذ يهزم العالم على قدم المساواة مع كروز نفسه - قد أصبحت جزءًا لا يتجزأ من كل نقطة حبكة وتفاعل شخصية. في فيلم تكون فيه القوى النووية في العالم على وشك الإطلاق في وقت واحد، فإن الجزء الأكبر من المناقشة يدور حول إيثان ومدى روعته. لا يكفي أن يعبد زملاؤه في الفريق - من الرؤساء القدامى لوثر (فينج رامز) وبينجي (سيمون بيج) إلى المجندين الجدد جريس (هايلي أتويل) وباريس (بوم كليمنتييف) - قائدهم الشجاع ويقسمون بالولاء له، أو حتى أن غريمه القديم لإيثان، كيتريج (هنري تشيرني)، على استعداد لانتهاك التسلسل القيادي للحصول على نصيبه من الانتقام. إن سمعة إيثان تسبقه إلى درجة أن الكيان، الذي استوعب المجموع الكلي للمعرفة البشرية، يحترم ويخشى خصمه بما يكفي لرؤيته كمساوٍ له. من أسفل وحدة المعالجة المركزية Deep Blue، فإنه يدرك أنه في عالم يلعب فيه الجميع لعبة الداما، يلعب إيثان الشطرنج.
إن لقاء إيثان شبه المخدر مع الكيان (وتقريب كروز المعذب وهو يومض بينما يتحول إلى عرض المنظر المتعدد) هو بسهولة الجزء الأكثر متعة في الساعة الأولى من The Final Reckoning. ولكن لا يوجد الكثير من المنافسة. عادةً، ماهر مدير M:I المقيم وهمسة كروز، كريستوفر ماكواري، في تحريك الأمور؛ ما يفتقر إليه من أسلوب أو شخصية بصرية، يعوضه بالزخم المطلق. هذه المرة، مع ذلك، فإن الافتتاح مثقل للغاية بالشرح والتبشير القيامي لدرجة أنه يجلس هناك على الشاشة، كما لو كان ينتظر شيئًا ما ليبدأ. كان الإعلان قبل عامين عن أن Mission: Impossible سيقسم نهايته عبر فيلمين يتماشى مع الطبيعة المتزايدة الضخامة للأفلام الضخمة، ولكن هناك فرق بين قصة تبدو ملحمية حقًا وقصة تم تمديدها إلى نقطة الانفصال. إن سعي إيثان المصمم لمفتاح صليبي مرصع بالجواهر يمكن أن يفتح صندوقًا يحتوي على الكود المصدري للكيان - وبالتالي عكس إعادة هيكلته الشاملة للاقتصاد الدولي وأنظمة الدفاع الصاروخي - ليس لديه الكثير من العصير كـ MacGuffin، حتى بعد الكشف (المرتبط بالتركيز المتزايد على أساطير الامتياز) بأنه مسؤول بالفعل عن إخراج الجني الرقمي من الزجاجة. ولا يعتبر الشرير البشري الرئيسي، غابرييل (إيساي موراليس)، شيفرة ملبسة جيدًا لا يزال تهديده افتراضيًا في الغالب. كل ما يتطلبه الأمر هو لمحة سريعة لفيليب سيمور هوفمان في دور تاجر الأسلحة أوين دافيان في M:I:III - الوحش القاسي بما يكفي لقتل فيليسيتي بورتر - لتذكيرنا كيف يبدو الأمر عندما يكون الشرير يطبخ حقًا بالغاز.
بالطبع، محاولة قتل توم كروز هي مهمة ناكرة للجميل - وهي مهمة من الأفضل معالجتها في هذه المرحلة بواسطة كروز نفسه. إنه لأمر مخز أن السيرة الذاتية المقترحة للممثل لهاري هوديني لم تنجح أبدًا؛ في هذه المرحلة، السؤال الحقيقي هو من سيلعب دور كروز في الفيلم عن حياته الخاصة وما إذا كانوا سيقومون بحركاتهم المثيرة بأنفسهم في هذه العملية. إن المقارنات مع هوديني وباستر كيتون وتشارلي تشابلن عالقة من حيث كل من تصميم الرقصات وعلم النفس. كنجم سينمائي، كروز ديكتاتور عظيم. وقد نما التزامه المتعصب بالاستعراض - الذي يعرف تحديدًا بالمخاطر المستمرة على حياته وأطرافه - من سمة محببة إلى علم أمراض كاميكازي بشكل شرعي. إنه خط رفيع بين منح الجمهور قيمة أمواله وممارسة أمنية الموت، وإصرار كروز على الرقص على كل ذلك في سن 62 - وهو العمر الذي أرسل فيه كلينت إيستوود نفسه يسقط عن حصان في Unforgiven كمزحة حول تقادمه المتزايد - هو أكثر جاذبية من أي شيء يتعلق بغابرييل والكيان. كنت آمل شخصيًا في مواجهة رمزية عميقة بين كروزين: أحدهما حقيقي، والآخر شبيه في أحد أقنعة صندوق النقد الدولي المصممة خصيصًا. للأسف، لم يكن مقدرا له أن يكون.
المضحك هو أنه بعد سنوات عديدة من الحيل الدعائية الحرفية، تبدو لقطات Final Reckoning باهظة الثمن روتينية بشكل غريب. من الرائع أن الأمر استغرق "سنوات من التطوير" لإنشاء التسلسل الذي يغوص فيه إيثان على بعد مئات الأقدام تحت سطح مضيق بيرينغ لاستكشاف غواصة غارقة؛ التسلسل هو غمر صامت ومطول في التشويق الخالص. من المفترض أن يولد الرعب أيضًا، ولكن ما يستحضره حقًا هو الرهبة. هذه ليست صفقة سيئة، ولكن الكثير من الرهبة يمكن أن يصبح مملًا بعد فترة من الوقت. من اللافت للنظر أن The Final Reckoning لديه عدد أقل من النكات من أسلافه، حيث يعتبر الكآبة الرمادية إلى حد ما منتجًا ثانويًا عندما يعني الامتياز حقًا هذه المرة. (انظر أيضًا: No Time to Die، الذي بدا أنه يفرض حظرًا على العبارات الساخرة.) المشكلة ليست في أننا نُطلب منا أن نأخذ على محمل الجد سعي إيثان لإنقاذ العالم بقدر ما أن اللحظات الجادة ظاهريًا تمتزج، أحيانًا بلا هدف، في التخفيف الكوميدي، كما هو الحال عندما يتدحرج إيثان وغريس الرثان اللذان تم إحياؤهما للتو معًا شبه عاريين في غرفة تخفيف الضغط المحمولة.
هذا هو أقرب ما يصل إليه The Final Reckoning إلى أي شيء مثير، وهو ليس قريبًا حقًا. كل ما تريد جريس أن يعرفه إيثان هو أنها تثق فيه لاستخدام القوة المطلقة للكيان، إذا وعندما يحين الوقت لكي يفعل ذلك. لا يمكنه الانتظار لارتداء ملابسه والعودة إلى الميدان. كان فيلم Mission: Impossible الأول فيلمًا لدي بالما بكل معنى الكلمة؛ لقد تمحورت على مواضيع الزنا والرغبة غير المشروعة وجعلتها ذات أهمية. عندما وجهت ريبيكا فيرجسون إيلسا فاوست نظرات إلى إيثان في Rogue Nation، بدت مفتونة بكونها جاسوسة (فيرجسون مفقودة هنا، وكذلك فانيسا كيربي، MVP الكوميدي في Dead Reckoning). أتويل فنانة ساحرة، ولكن بعد ترك انطباع فائز في ظهورها الأول، فإنها تعطي هنا إحساسًا بممثلة تم اختطافها وتنويمها مغناطيسيًا. إنها سعيدة لوجودها هناك، وهذا كل شيء.
أما بالنسبة لكروز: فقد وصل تمثيله إلى مكان يتقاطع فيه الوعي الذاتي والنسيان على المستوى الجزيئي. إنه بطريقة ما يتحكم تمامًا في شخصيته على الشاشة وعاجز في أسرها. والنتيجة هي أداء يثير بعض السوابق الغريبة. ربما تكون قصة الشعر الأكثر خشونة قليلاً، ربما تكون الفاحشة المطلقة للمادة السردية، لكنه بدأ يشبه لا أحد غير نيل برين – مدير صغير آخر يحب مضاعفة أوهامه بالعظمة.
الجدية الحقيقية الوحيدة في The Final Reckoning تأتي من باب المجاملة لرامس، الذي يصنع وجبة من مشهده النهائي كأخصائي "عمليات إلكترونية" لوثر ستيكيل، حيث يوجه ما يبدو أنه امتنان حقيقي إلى تبادل مصمم على أنه وداع طويل. في الواقع، تأتي أفضل نكتة في الفيلم هنا أيضًا، عندما يذكر لوثر، الذي يقول وداعه في خضم تفكيك قنبلة ذات نصف قطر انفجار كبير، إيثان بأنه في مرحلة ما من الأفضل أن يبدأ في الركض.
إنه عرض للاحترام أن رامس، بدلاً من كروز، يحصل أيضًا على الكلمة الأخيرة في الفيلم، وهي عبارة صوتية عن السلام العالمي والحاجة إلى أن ينظر الناس إلى ما وراء خلافاتهم وإدراك أن [صوت لاري جوبنيك المتطرف] نحن جميعًا واحد، أو شيء من هذا القبيل. كروز، بالتأكيد، رجل جاد، لكنه أيضًا مشغل ذكي، يتحدث من خلال الآخرين مثل محترف بارع أو إله من العهد القديم. إذا كان اعتقاد مافريك الذي غالبًا ما يكرره في القوة الموحدة للسينما - وهي تجربة دينية يتم تجربتها بحد أدنى كيسين كبيرين إضافيين من الفشار - هو ما يدعمه وما يجعله أقرب شيء لدينا إلى دوريان جراي من الدرجة الأولى، فلديه المزيد من القوة. (في الواقع، ربما لا مزيد من القوة له. لديه ما يكفي من القوة بالضبط.) ولكن هذه الكليشيهات ذات الصورة الكبيرة - والتصغير الذاتي المخادع تمامًا في اللقطة الأخيرة، مع تراجع نجمنا بتواضع إلى الظلال - يسهل تحملها عندما تكون الأفلام على مستوى معين. على الرغم من الإثارة المذهلة للقطعة الجوية النهائية، إلا أن The Final Reckoning يأتي أقل من هذا الشريط.
